Lived Montage is a series that reconstructs cinematic montage as a form of perception. Participants wear goggle-type devices with cameras and displays. The display of every participant is connected to the camera of every participant. The displays show cinematic images edited by an “algorithm” based on information about the participants and their environment, from the camera images of multiple participants, including themselves, through which the participants observe and act in the space. Most exhibited version employs an algorithm “when the object of awareness/seeing is shared, the vision is shared (the sharing of the view is done by temporal switching based on the timing of the participants' heartbeats)," "Rules modeled after movies cause one's own and others' fields of vision to switch at the blink of an eye." Additionally, the film—composed solely of the participants' continuously generated field of view during the live performance—is projected onto surrounding screens in real time or archived as video. This new form of perception re-established by this mode forms dynamic collective bodies and abstract spatial recognition, and compulsively critiques what (can) see what.

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Lived Montageは、知覚の形態としての映画的モンタージュを再構築するシリーズである。参加者はカメラとディスプレイを備えたゴーグル型の装置を装着する。すべての参加者のディスプレイは、すべての参加者のカメラに接続されている。ディスプレイには、自分を含む複数の参加者のカメラ映像から、参加者とその環境に関する情報をもとに「アルゴリズム」によって編集された映画的映像が映し出され、参加者はそれを通して空間を観察し、行動する。最も多く展示されたバージョンは、「意識する/見る対象が共有されると、視界も共有される（視界の共有は、参加者の心拍に基づく時間的な切り替えによって行われる）」「映画をモデルに形成されたルールによって自他の視界が瞬きのタイミングで切り替わる」というアルゴリズムを採用している。また実演中生み出され続ける参加者の視界のみから構成される映画は、リアルタイムに周囲のスクリーンに投影されたり、ビデオとしてアーカイブされる。このモードによって再確立された新しい知覚の形は、動的に変容する集合的な身体と固有の空間認識を形成し、「何が何を見ている/うるのか」という問題を批判する。